Salué comme un "musicien sensible et hautement qualifié avec des nuances expressives" (Gramophone Magazine) et un "soliste au pouvoir passionné, au sentiment et à la douce tonalité" (Frankfurter Allgemeine), Hrachya Avanesyan a assuré sa place en tant que violoniste exceptionnel en remportant les premiers prix des prestigieux concours Yehudi Menuhin et Carl Nielsen.
Avanesyan s'est produit avec des orchestres renommés tels que le Philharmonique de Copenhague, l'Orchestre Symphonique National Danois, l'Orchestre National de Belgique, l'Orchestre National de la BBC du Pays de Galles, l'Orchestre de Chambre de Pelléas, l'Orchestre Gulbenkian, l'Orchestre National de Lille, Sinfonia Varsovia, le Philharmonique de Varsovie, l'Orchestre Symphonique d'Aarhus, le Philharmonique de Liège, le Philharmonique de Belgrade, le Philharmonique Arthur Rubinstein, l'Orchestre d'État de la Philharmonie Rhénane, le Philharmonique de Bruxelles, le Philharmonique Royal Flamand, le Tokyo Symphony et le Tokyo Metropolitan Symphony Orchestra. Ces collaborations ont été dirigées par des chefs d'orchestre renommés tels qu'Eliahu Inbal, Marc Soustrot, Walter Weller, Lan Shui, Christopher Warren-Green, Joji Hattori, Paul Goodwin, Paul Watkins, Joana Carniero, Alexander Vedernikov, Joshua Weilerstein, Patrick Davin et Daniel Raiskin.
Avanesyan a donné des concerts émouvants dans des salles de concert célèbres telles que le Concertgebouw d'Amsterdam, le Wigmore Hall de Londres, la Salle Gaveau et le Théatre des Champs Elysées à Paris, le Santury Hall de Tokyo, la Grande Salle du Kremlin de Moscou, la Salle de Concert de la Radio Danoise à Copenhague, l'Auditorium National de Madrid et le Palais des Beaux-Arts de Bruxelles. Parmi les performances mémorables, on peut citer une apparition conjointe avec Joshua Bell et Maxim Vengerov à la St. David's Hall de Cardiff, jouant avec Ashley et le batteur Joshua Bell. Parmi les performances mémorables, on peut citer la performance avec Ashley Wass au Wigmore Hall, et la collaboration avec Maria João Pires, Maxim Rysanov, Andreas Brantelid, Alexander Chaushian, Lise de la Salle, Marianna Shirinyan, Lily Maisky, Natalia Gutman, Narek Hakhnazaryan et bien d'autres lors de festivals tels que Montpellier, Menton, le Festival de Musique de Strasbourg en mémoire de Yehudi Menuhin, Al Bustan et le Festival d'été de Copenhague.
La discographie remarquable d'Avanesyan comprend son enregistrement en première mondiale du Concerto pour violon n° 2 de Vieuxtemps, publié dans un coffret complet des concertos de Vieuxtemps avec l'Orchestre Philharmonique de Liège et Patrick Davin. Son album très acclamé de musique de Dvorak, enregistré avec Sinfonia Varsosovia et Augustin Dumay, a également été très apprécié. En 2017, son CD de chefs-d'œuvre de R. Schumann et J. Brahms, enregistré avec Boris Brovtsyn, Diemut Poppen, Alexander Chaushian et Yevgeny Sudbin, a été publié sur le label BIS et a été nommé enregistrement A-List d'iTunes et Meilleur Enregistrement de Musique de Chambre de l'année par la BBC. En 2018, un enregistrement vidéo de son concert avec Maria João Pires a été publié sur Imagine Clarity et a atteint des millions de vues sur la plateforme.
Né en Arménie, il a déménagé en Belgique à l'âge de 17 ans et a étudié au Conservatoire Royal de Bruxelles sous la direction d'Igor Oistrakh. Il a poursuivi sa formation au Collège de Musique Reine Elisabeth avec Augustin Dumay et à la Hochschule de Cologne avec Mihaela Martin. Pendant ses études au Collège de Musique Reine Elisabeth, il a également perfectionné ses compétences en musique de chambre sous la direction du prestigieux Quatuor Artemis.
Avanesyan joue sur un remarquable violon J.B. Vuillaume datant de 1864, qui rehausse la beauté et la profondeur de ses performances. Avec son talent extraordinaire et sa passion, Hrachya Avanesyan captive les publics du monde entier et contribue à sa réputation toujours grandissante en tant que l'un des violonistes les plus importants de sa génération.